《黄山奇石》相关知识——奇石漫谈之二
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一、供石的文化意趣　

　　近年来，随着社会经济的发展，人民的生活水平有了显著提　高，休闲娱乐成了人们日常生活中一项必不可少的内容。藏石、赏石，作为比较高雅的艺术享受，也正为愈来愈多的社会各阶层人士所认同，并形成了一个逐渐扩大的赏石文化圈。在这个赏　石文化圈中，由于文化水准、艺术素养、生活经历及藏石目的性之不同，面对多姿多彩的供石家族，呈现出可以变幻的多种多样心态，其间的区别有时虽然很微妙，但玩石作为一项充盈着浓郁文化意趣的活动，这一点大家都认同的。

　　大致说来，人们觅石、购石、藏石的目的，无非可以分为两大类，一类是专门经营，带有较强的功利性；一类是为了鉴赏把玩，文化味特浓。但随着时间、环境的变化，又可互为置换。这儿先　略微谈谈功利性的一面。在目前的藏石界，很多人或多或少带有功利性心态。这种心态在专业石商身上表现得很自然，而且显得老到、精明。有的人视奇石如同股票，购进一批，分档收藏，择其中心爱者留下，其余则在石价上扬时逐步售出，待石价有所回落再予以购进。在赏石、藏石浪潮方兴来艾之时，这不失为一种颇为巧妙的方法。对于真正的藏石家来说，他们的功利观念就往往很淡泊了。他们认为，倘若让功利主义主使一切，难免“一叶障目，不见泰山”，在奇石的频繁进出中，将真正的上品供石拱手相让。这样，虽然一时得了微利，然再要购藏类似者，却踏破铁鞋无觅处，追　悔莫及。而且，功利心态过于强烈，也往往会导致赏石水准的下降。现在出现了新情况：有些专业石商，在长期经营奇石的过程中，由于奇石本身所带有的强烈文化意味，使他们在经商时也谦恭醇雅了，“儒商”味道颇浓，且赏石水准也精到老练。下面，主要谈谈收藏供石所表现出的种种文化意趣。　供石的内容十分丰富，藏石家们可以从石质、石形、石肌、石、色、石韵、石意、石味中各取所需，获得身心的愉悦。供石的这些　文化意趣大致体现为以下几个方面：　

　　(一)尊石为师，以石为友。米芾见奇石而下拜的故事长久以来被传为美谈，在世俗眼光中，这种行为未免有些‘颠’，但在文化圈层中，人们是一直深深钦佩“米家山”祖师之目力、之胆魄　的。并将此举所包含的深层次意义细细咀嚼领会。　藏石家以石为师友，一是愿意从石头中汲取为人处世的养　料。上海有位青年藏石家，平时也经营奇石的买卖，他说：“我们这些玩石头的人，也做石头生意，但从不投机取巧。一是一、二　是二，来龙去脉交代分明，拖泥带水的事情从来不做，更不会欺　软怕硬。性格都像石头一样——硬气！”据这位石友介绍，他形成了这种风格，获得了人们信任，生意反而好做，真是得益于石头了。记得清代赵尔丰也说过，他之所以癖石，也是因性格与石　相通所致。赵尔丰说：“石体坚贞，不以柔媚悦人。孤高介节，君子也，吾将以为师。石性沉静，不随波逐流，然叩之温润纯粹，良士也，吾乐与为友。　藏石家以石为师友，还因为他(她)能从中汲取创作的灵感。这一点，我们从历代文人逸士对奇石的雅爱中可以得到多方印证。文士们能从奇石中获得空间艺术美的感知与共鸣，从心灵　深处有所顿悟，并将其了悟的意境转化成艺术创作，这在诗人与　画家身上体现得最为显然。诗人认为石中有画，画中有诗，凝视　良久，浮想联翩，佳作乃成。画家们以石为师友，乃至崇拜石头，这在世界绘画史上也是一种独特的文化现象。中国传统绘画能　将中国人独特的思想文化去现得淋漓尽致，而奇石、山石就是中　国画主要描绘对象之一。许多名画家还以石名斋或名己，把自己归人石头一族。比如，明代有石田(沈周)、友石(米万钟)、石　头陀(蓝瑛)、石林画史(王纯)，清初有石涛(原济)、石谿(髡残)、　石道人(傅山)、石谷(王荤)、石师道人(王原祁)、石痴(佘观园)，现代有(齐)白石、(傅)抱石等，其中大多数均为一代宗匠、山水　画大师。　

　　(二)培养情趣，自适其意。无任何功利性，也不指望平添　什么雅致，只不过在厌烦了喧闹之后，独自以闲适的姿态，靠在　藤椅上，或手抚奇石，或凝神观石，一盏清茗，半分诗绪，悦性怡　情，自适其意。白居易评道，牛僧孺藏石目的即在此，他说：“石无文无声，无臭无味，与三物(按：指书、琴、酒)不同，而公嗜之何也?众皆怪之，我独知之。昔故友李生名约有云：‘苟适吾意，其用则。’诚哉是言，适意而已。”赏石之时，再加上冷雨幽窗，半怀愁绪，与石共处，更会觉得“石不能言最可人”，何等适意！　寄托不平，是与自适其意貌似相反，实质同一的赏石方法。明代藏石名家米万钟嗜石如命，与其同时的胥自勉分析其中原　目乃是：“昔元晏先生嗜书，嵇中散嗜琴，靖节先生嗜酒，仲诏先生独嗜石。亦其胸中磊块。李白所谓‘五岳起方寸(按：方寸，　心也)’，隐然讵能干者耶。”寄不平之气于奇石的心态，在一些身　世奇特的奇才豪士身上反映得最为明显，曹雪芹的好友敦敏就　说过，曹公爱画“嶙峋支离”的奇石，其目的乃是要“写出胸中磈　礧时”啊！　

　　(三)悟禅养性。这也是赏石中较高的一个文化层面。能有这种悟性的人往往对“贵形而贱神”、“贵眼而贱心”的赏石观　不以为然，他们重视的是心灵的感受。　“禅”，梵文的译音，意译则为“静虑”，即“心定一境”之意。　佛教禅宗的精神是以“无念、无相、无住”三昧为基础的，而以“明　心见性”为宗，主张“一切万象不离自性”。古人认为，石就有禅　意。林有麟说：“法书、名画、金石、鼎彝，皆足以令人脱俗，而石　尤近于禅。”所谓“石中有机锋，拳石可纳五岳”，就是佛教“纳须　弥于芥子”之说在悟石中的运用。近年来，赏石界又提出一个概念：“禅石”。所谓“禅石”，其实就是以禅的哲理来体会石中天　理，也就是以“三昧”的哲理，作为晶石的标准，主张在品石过程　中，能有“顿悟妙得’。当然，我们也不必将“禅”、“石”并论的观　点神秘化，视之为玄奥之理。其实，石之禅与石之美相通，我们　只要以呵护石头的心理与石共处，就会觉得石之内涵充盈丰饶，趣味盎然，且处处充满禅机。　石亦可养性。宋人孔传说过：“圣人云‘仁者乐山’。”乐山　就是好石的意思。因为石富美妙之趣，具宁静致远之力，人与石可以彼此感应交泰。这样，“物我一体”，顿生崇敬之心，养石的　过程也就成了陶冶情性、涤尘净心的过程，能培育耐心，增加爱心，使人的道德修养达到新的境界。养石即养心，癖石者心静而长寿，这也是事实。　

　　(四)湖山胜览，极遨游之趣。有的供石具山川形胜，是典型的缩景艺术。足不出户，便可令观者游目骋怀，神游远方，即所谓“一峰则太华千寻，一勺则江湖万里”(文震亨《长物志》)，这　与山水画“横三尺之幅，体百里之趣”(宗炳《画山水序》)的意境　具有相同的意义。清代梁九图在《十二石斋纪略》中称；“有客人来，见我整日摩挲抚弄奇石，若有所得，甚是奇怪。我便答道：　我这石头，具备峰峦、陂塘、溪涧、瀑布、峻坂、峭壁、岩壑、磴道诸　体，湖山胜概，毕在目前。我可以省却登蹑之劳，极遨游之趣，其　乐就在其中啊！”　更有一些赏石家，从山水景石中开发具有宗教意识和神秘感的题材，视之为“仙景石”。他们将意境传神、幽深的供石，引入到对太虚幻境、逍遥太清的感受中去。比如：元代至正年间，　高士钱惟善(心白道人)游江左，获一枚奇石，峰峦秀润，上有古　篆文曰“栖霞”。携归后，每置于案几上观赏时，则神游其间，犹　如置身世外，因此仿东坡居士“雪浪斋”的故事，将书斋名为“栖　霞山房”，并勒铭于壁中，永标奇赏。其词略曰：“九华烟霞，五老　冰雪；缥缈飞来，幻形嵲嶻；光吞玄圃，气掩赤城。……既来仙灵，亦集真侣；绛采朝餐，紫英夕茹；山人久视，居士长生；俯仰一室，逍遥太清。”　

　　(五)搜奇猎异也是浓郁的供石文化意趣之一。奇石的形　状可以千奇百怪，色泽可以千变万化，纹理也可以怪异多端，似　乎为古玩文物所不及。于是，有些癖石者就专在分门别类收集　文字石、图案石上下功夫。这些组石往往以卵石归类而成。如　有的卵石上的纹理酷肖汉字，藏石家就曾组成过“中”、·国’、　“一”、“绝”；“中”、“华”、“奇”、“石”；“天”、“下”、“为”、“公”等字样。有的卵石色泽纹理酷肖水墨画，藏石家就将它们组成春、夏、秋、冬四景图，松、竹、梅“岁寒三友”图。有的卵石上　能呈现动物模样，藏石家就将它们组成十二生肖图。由于组字，　组画决非旦夕可成，往往要以锲而不舍的毅力，经过成年累月的寻觅，方能成功。一旦组字、组画成功，消息往往会不胫而走，当　地新闻媒体也会接踵而至，摄影、录像、采访、报道，一时街谈巷　议，传为美谈。　

　　(六)供石使居室书房平添几分雅致。若背景有合适的山　水书画相衬，更是相得益彰。供石既可娱目醒心，又可与宾朋们　共赏，增添高雅的话题。陈设奇石，其格调气氛与摆置古瓷秘玩相仿，在一般情况下，又无损碎污染之虞。装饰性心态，虽然在供石文化意趣中属于较浅的层面，但也几乎为所有的藏石家、购石者所共有。
　　(七)有不少藏石者认为，奇石可以起到镇宅避邪的作用，犹如“石敢当”(唐宋以来，人家门口，或街衢巷口，常立一小石碑，上刻“石敢当”三字，以为可以禁压不祥)。更有人认为家有奇石，可以保佑小儿读书聪颖，五谷丰登，财源广进，是一种最灵　验的吉祥物。　其实，从以上列述“供石的文化意趣”中，我们可以看出，藏石家以奇石为素材所作的自我诠现是多方面的，内容也非常丰富。

二、提升收藏、鉴赏供石品位的途径

　　奇石在自然界中形成，它不需要加工与雕琢。这样，人对奇　石的主观能动性就主要表现在寻找与发现上，表现在如何去保　养、题名、配座、鉴赏、陈列上面；于是，奇石的收藏艺术也就成为　一门发现艺术了。正是在这个意义上，藏石家与其他门类的收　藏家相比，就有了明显的区别：藏石家本身往往就是一个艺术创作家。而且，由于天底下的奇石无一雷同，在奇石艺术的发现与创作中，更能够体现藏石家的个性。　供石的收藏与鉴赏，似乎人人都会。但是，从藏石家们所藏奇石的品位，以及他们对藏石的分类、题名的分析中，我们不难发现，其间不仅有优劣之别，而且有着雅俗之分。这就客观反映了在奇石的收藏过程中，人们的审美理想有高下之分，艺术素质　也有着文野之别。再说，奇石的收藏作为一门艺术也永远不会停留在一个水平上，它也需要不断地提高。从这个意义上来讲，　今天，我们每一个奇石爱好者、每一位藏石家，都还有一个逐步积累实践经验，广泛涉猎其他艺术门类成功的经验的问题。如果我们大家都朝这方面去努力，并用以指导实践，石友之间就会　有更多的共同语言，在向宾朋们介绍藏晶时，真知灼见也会不断地脱颖而出。提高供石的鉴赏水平，当然首先需要对我国古代相关的美学理论有个大致的了解。

　　中国文明有持久而统一的学术、道德正统，这就是儒家和道家。后世的美学理论，也基本上渊源于儒道二家。儒家务实，实中有虚，在美学上提出“尽善尽美”、“文质彬彬”(孔子)、“不全不粹不足以为美”(苟子)，追求统一完美。所谓文质彬彬，指文采与实质的配合均匀适当。这种追求完美的美学观念，直至今日，仍对奇石收藏具有指导意义。比如我们评石，往往要从造型、质地、硬度、纹理、色泽等方面综合加以评介，一块奇石要达到完美是非常不易的。有一种“版纳石”，产之于云南思茅地区，色彩淡黄，大小适中，玲珑剔透的程度不亚于太湖石。但是，版纳石有一个弱点，就是石质疏松，远望尚可，近观便有一种不实之感。　以指甲刮之，有细末落下。所以，它不符合“文质彬彬”的要求。

　　道家务虚，虚中有实，对后世美学观影响极大。它注重美的空灵，讲究意象与气韵。米芾、苏轼、郑燮的赏石观都可以在道　家美学观中找到依据。中国古代艺术的重要美学命题，对于藏石家来说也是经常需要借鉴的。如运用“传神”论来评介供石。“传神”，首先是由东晋时期　的画家顾恺之提出来评介美术现象的。后来对“传神”的诠释大　致有两种意见，一种认为应当“以形写神”，重神不轻形，以形似　达到神似；另一种意见认为神似重于形似。这两种意见的共同　处在于肯定了“神似”在艺术作品中的关键作用。“传神”论实际　上源于道家庄子的“得意忘言”思想。“意”(神)是目的，“言”(表象)是手段，通过手段达到目的。供石作品，实际上也存在着“神似”与“形似”的问题，以及如何在作品中“传神”的问题。　如“六法论”。它是中国古代品评美术作品的标准和重要美学原则，具体内容为：气韵生动、骨法用笔、应物象形、随类赋彩、经营位置、传移模写。“六法论”中的一些涵义，对于创作、鉴赏供石作品也有着借鉴作用。气韵生动。气韵，乃作品中蕴含的生机、气势、节奏和意蕴。气韵生动，是指作品中刻画的形象具有一种生动的气度韵致，显　得富有生命力。上品的供石，应当具有气韵生动的特点，使欣赏　者感受到这块供石充满的勃勃生机和盎然诗意。骨法用笔。骨法，最早大约是命相学的概念，后来成为人们观察人物身份和特征的语言，在汉、魏很流行。魏晋时期品评人物，常用“骨”、“风骨”一类评语，来说明人内在性格的刚直、果断及其外在表现。后被借助于评论文学、绘画、书法，指刚健、有力，具有力量美。我们看到有的供石作品，充满阳刚之气，骨力雄健，也不禁会精神一振，击节赞叹。应物象形。指画家的描绘要与所反映的对象形似。供石中有大量的象形作品，被藏家赋以各类题名，有的形似，有的神貌具备，但也有的仅在局部勉强与某一物相似，离“应物象形·距离过远，就难免受到牵强附会之讥。随类赋彩。赋通敷、授、布，赋彩即施色。随类，解作“随物”。随类赋彩就是彩色与所画的物象相似。有的供石五彩斑斓，却反不及单色者沉着、耐看，这就与随类赋彩不当颇有关系。

　　经营位置。经营原意是营造、建筑，经是度量、营是谋画，后被比喻画家作画之初的布置构图。位置，作名词讲，指人或物所处的地位；作动词，指安排或布置。位置须经之营之，构图须费思安排。经营位置在供石的创作中应当置放于特殊重要的地位。供石或是多面体，或棱角多端，怎样放置才能体现创作者的意图，这就与经营位置得当与否大有关系。此外，设置底盘的形状、大小、质料这也在构思之初就应当通盘筹划的。

　　传移模写。指的是临摹作晶。中国古代绘画上的传移流布，靠的是模写。其功能，一是可学习基本功，二是可作为流传　作品的手段。古代绝大多数供石名晶，早已湮没不传，我们之所以还可能有机会一睹它们大致的模样，靠的就是当时有心人的　模写，如明代林有鳞的《素园石谱》中，就图绘了百余种奇石名品。当今社会，经常有奇石展出，石友们也经常切磋交流石艺。旁人之石，不可能一直观览，怎样才能将其中成功的精品创作细　细揣摩、汲取营养呢?我们可以摄影，这是“传移模写”在石艺中　现代化的运用。当然，摄影所取角度、光线、构图等又是另一门学问了。“六法论”是南齐谢赫在他的美术理论著作《画品》中提出来的，对“传移模写”，谢赫并不将它等同于创作，因此放于六法之末。

　　意境，也是中国传统美学思想的重要范畴。它指的是作品通过时空境象的描绘，在情与境高度融会后所体现出来的艺术境界。意境概念运用到供石艺术上，主要体现于自然景观的展　现。有的供石作品，仿佛是自然山水的艺术再现，另一方面又融合进了创作者的主观精神，二者间的联系构成了中国传统艺术的意境美，这种供石，就是自然美和艺术美高度和谐的体现。同时，优秀的山水供石也能给欣赏者提供广阔的艺术想象的天地。一方供石，展示的空间和形象是有限的，却能蕴含无限的大干世界和丰富的思想内容。从这个意义上讲，在供石上意境的最后构成，是由创作和欣赏两个方面的结合才得以实现的。创作是将无限表现为有限，百里之势浓缩于咫尺之间；而欣赏是从有限窥视到无限，于咫尺间体会到百里之势。正是这种由面到点的创作过程和由点到面的欣赏过程，供石作品中的意境才得以展现出来。二者都需要形象和想象才能感悟到意境的美。

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　　山水供石能以有限的形象，表达无限的空间意象，这与中国传统美学中的时空统一观是相一致的。宋代画家、绘画理论家　郭熙就说过：“山有三远：自山下而仰山巅，谓之高远；自山前而　窥山后，谓之深远；自近山而望远山，谓之平远。”这真是置身天　地间的诗意般的空间概念，也就是有回旋余地的“神游”意境。这种美学观完全适用于供石艺术。《素园石谱》所载一方奇石，为钱逊叔所藏，高低前后有数十峰，题铭为“江山小平远’。林有麟就评道，这类供石有大山气象，“诚百仞一拳，千里一瞬者也”。中国传统画论还有一句经典名言：“外师造化，中得心源。”造化，指自然的创造化育，与“自然”含义并不全同；心源，指心灵的感动，与“自我”含义有别。“造化”和“心源”构成了主体和客体在艺术创作、艺术欣赏中相互沟通的辩证关系。这也同样适用于供石的创作与欣赏。　中国古代画论中“妙在似与不似之间”，似乎对奇石艺术中的象形石创作更有指导意义。齐白石说：“太似为媚俗，不似为期世。”试想，一件供石作品，若真与某物(如牛、羊之类)绝无两样(事实上不可能有)，或非要在此石局部进行人为加工雕琢，使之更像，这不是“媚俗”吗?这还不如去买件石雕工艺品呢。相反，若此件供石，明明不能使人联想到牛、羊，无论是形似还是神　似，却偏要题名“卧牛”、“牧羊”之类，不是“欺世”又是什么呢?　除了对中国传统的美学理论大致作些了解，对西方的美学　理论及重要的艺术流派也应有所了解。因为美感是相通的。比如，什么是抽象主义，什么是写实主义，什么是印象主义，什么是超现实主义，等等。

　　经过融会贯通，定能使艺术眼光更为敏锐，识见脱俗。掌握了美学的基本理沦，我们还应当向艺术家们的艺术实践学习。供石艺术实际上也是一种造型艺术，即以一定的物质材料和手段创造的可视静态空间形象的艺术。它以可视的物质材料表现形象。但藏石家往往一开始并不是艺术专门家，对艺术实践是门外汉，这就需要专门、经常的学习。雕塑是以各种可塑的、可刻的、可雕的材料，制作出各种具有实在体积形象的艺术，与供石艺术最为接近，我们就应当经常观赏雕塑作品之结构组合，这对于石姿优劣的分辨必有所帮助。

　　雕塑家对石的质地、硬度往往了解得比较透彻，在石艺上与雕塑家切磋交流也必受裨益。除了造型，石头的色彩和光泽也是石品优劣的标志。一块石头若有两种以上的色泽，其明度变化、冷暖对比、色彩调子的　表情特征，都可引起我们视觉经验的联想，不同的色泽也能给我　们以不同的心理感受。谈到色彩光泽，这是画家的看家本领。在这方面，应当多向画家请教，并常观摩他们的绘画作品，钻研色泽的共通性，或个人独具之特色。时日稍长，必久能生巧，对　石色优劣之辨别，色彩搭配是否得宜必会了然于心。

　　除了向画家请教，用心观察自然景观，如云霭霞光，丛林水色，花果生熟，也能有所帮助。石艺又与音乐、舞蹈声气相通。石头中常涵韵律。而音乐、舞蹈则充满韵律性、节奏感。相传唐代张旭的草书从公孙大娘舞剑器获得灵感，体现了舞蹈的空间感和节奏美。石头的创作　也可借鉴于此。宋仁宗时的户部尚书许几有一方奇石，“宛如酒家壁所画仙人醉后奋袖坐舞之状”，许几便给它取名“舞石”。　《素园石谱》绘有其形，“舞跃不已”的形状确实充满了动感，有一种韵律之美。

　　此外，我们还可多向音乐家、舞蹈家请教刚柔并济、轻重交错的表现手法，并从他们的作品中汲取养料，耳濡目染，久而久之亦会有所心得。

　　古代那么多文人雅士喜好供石决非偶然，石头收藏讲究内涵意境，含有思想性与文学性。所以，多读些经典性的诗书散文，品尝其间的内在精神、独到的思绪情怀，对于采集、欣赏供石　作品也一定帮助极大。有人说：“坐拥石城也应坐拥书城。”其间道理，自可品味。我们除了要向各个门类的艺术求教外，对于朴实的生活本身也应细加体验。无论是居家还是外出游览，都应随处观摩。比如石头常含风霜之美，具有古朴的风味，这在古迹旧地中常可体味到，如斑驳的墙垣、残退的粉黛、风化的石柱砖瓦、古旧的窗檩雕花，或干涸古井、苍松古木等，从历经岁月的浸　蚀痕迹中，我们可以品尝到其历经风霜的古朴美及其内敛的力　度光芒。石头也重纯真、浑然天成。在这方面，儿童的稚拙天真、小动物的活泼生动，不也正是石艺创作、石艺欣赏的源泉?　实践出真知。提高供石的鉴赏水平，重在学习，重在借鉴，也重在实践，重在积累。否则，只采集，那是“采购员”；只收藏，那只是“保管员”。只有善于学习，善于发现，善于总结，才有可能成为一名真正的奇石收藏家。而且，学习永远不是一朝一夕的事；它应当贯串于收藏奇石的始终。

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